TO BE OR NOT TO BECKETT

Ok, estou de novo atrasada para falar sobre peças de teatro. Mas não poderia deixar de expressar minha admiração a respeito da peça To Be or Not to Beckett, que tive o prazer de assistir em novembro do ano passado. A peça teatral é livremente inspirada nos textos do dramaturgo irlandês Samuel Beckett (1906-1989) -  considerado um dos escritores mais influentes do século XX.

O espetáculo trata do monólogo de uma mulher atormentada por seus fantasmas que inventa sua vida e seus passatempos a partir do vazio. Enquanto a personagem brinca com o tempo, desenrolam-se situações inusitadas que movimentam sua solidão.

To Be or Not to Beckett é uma peça que fascina e toca, desperta na alma do espectador a agonia do jogo de espera e ilusões criada pela protagonista, trazendo à tona inúmeras reflexões quanto a visão e as passagens de tempo. O que é real e o que é fruto das nossas ilusões?!

Vale ressaltar sobre a excelente trilha sonora que acompanha a peça, criando um cenário sonoro e uma textura musical inusitados.

A atriz da peça, Carolina Diemer, ganhou pela sua atuação nesse espetáculo o prêmio de melhor atriz do Prêmio Mais Teatro Revelação 2012.

.

Incidente em Antares - Grupo Cerco

Talvez eu esteja um pouco atrasada para comentar sobre a peça teatral Incidente em Antares que esteve em cartaz no Teatro Túlio Piva de 20 a 30 de junho, entretanto não poderia deixar passar em branco minhas percepções sobre esse espetáculo.

A peça é uma adaptação da segunda parte do romance homônimo de Érico Veríssimo. A trama ocorre na época da pré-ditadura militar do Brasil, retratada na cidade fictícia de Antares, no interior do Rio Grande do Sul.

"O espetáculo inicia em 1963, quando uma greve geral paralisa o município. Dois dias depois, em uma sexta-feira 13, sete pessoas morrem por diferentes causas e não são sepultadas, pois os coveiros aderiram à greve. Indignados, os defuntos levantam-se de seus caixões e reclamam por seu enterro, invadindo a cidade com seus corpos putrefatos. Vivos e mortos passam a discutir em praça pública a vida social e política de Antares, desvelando a podridão e a hipocrisia das autoridades e dos habitantes locais. As revelações poderiam transformar a sociedade e seus indivíduos, mas, ao final, sucumbem à força da alienação e dos interesses políticos de uma minoria."

A peça tem um texto vigoroso, que prende e intriga o público. Elogio o trabalho dos atores que além de talentosos, cultivaram uma boa sinergia. Figurino e espaço cênico também foram super bem explorados. Foi um espetáculo empolgante, dinâmico e intenso, que equilibrou bem o riso e a reflexão de inúmeras críticas levantadas ironicamente elegantes!

.

Mães e Sogras

Tive uma oportunidade única de me deliciar no teatro com a tragicomédia musical Mães e Sogras, com direção de Marcelo Adams e texto de Leandro Sarmatz, jovem dramaturgo gaúcho.  O que dizer desse maravilhoso trabalho? Cenário inusitado, músicas bacanas, um texto divertidíssimo e de denso cunho reflexivo, e o elenco, melhor impossível! No quesito elenco, liderado pelas atrizes gaúchas, a grandiosa Margarida Leoni Peixoto  (como Bella Molodóvski) e a poderosíssima Naiara Harry (como Anita), assistimos a história de duas mães judias com amores doentios por seus filhos. Duas figuras que caracterizam exatamente aquele carinho extragavante que, na maioria das vezes, muitas mães (judias, italianas, brasileiras...) nutrem por seus filhos, e a rixa acentuada com suas noras.

Numa atmosfera de humor e drama, Mães e Sogras é uma peça que diverte o público enquanto, de forma silente incialmente e mais marcada no seu findar, critica o comportamento de muitas Belas e Anitas a soltas por aí. 

   Adorei ver um trabalho desse tipo na senda do teatro gaúcho e torço veemente para que surjam mais jóias desse naipe pelos palcos de Porto Alegre!

Obs.: A peça ainda se encontra em cena de 9 de abril a 2 de maio, no Teatro Bruno Kiefer – Casa de Cultura Mario Quintana (Andradas, 736 – Centro), de sextas a domingos, às 20h. Vale muito a pena confirir!